表演工作坊「如影隨行」

表演工作坊 在2007年與2008年間的跨年場「如影隨行」，事實上它是一個臨時插進來的行程。讓我改變家中跨年計畫的始作俑者就是慫恿我去看第一場表演的人。不過既然買了票，就得甘願些。


坦白說，表演工作坊的「如影隨行」，我無法瞭解它故事背後所想要表達的意念或是思想。精確的說，應該說它的故事內容，我看懂了。但是，這齣戲背後想要傳達的東西，我卻沒看出來。 看完之後，有一股「上不去」的抑鬱感。我一直在想，這是自己造成的，還是導演與演員試圖在這場演出當中希望傳給大家的一種想法。       

作為亞洲最有創意的劇團，賴聲川展現了劇場的另外一種形式與可能性。向觀眾直接傳達一種「上不去」的感覺。而他所採取的方法就是而它的方法就是讓欣賞的人在了解與不甚了解之間徘徊，進而產生模糊、困惑。
 
而「困惑」這樣的觀賞經驗與感受，對我而言，無疑地是一種最糟糕的情況 。因為它僅達到隔靴搔癢的娛樂效果而已，欠缺讓人可以思考背後本質的東西。或許，它背後根本沒有多餘的東西可供探尋；也或許是我錯過了什麼；抑或是我的悟性太低。無論如何，它讓我感到有些困擾，有一種卡住而又出不來的感覺。
 
我個人的猜測，這部戲想要表達一個概念。生死離別對於生者與逝者的影響。大家對於死亡的概念存在著天堂與地獄的二分模式。但是，如果卡住了怎麼辦？死者停留於人間，生人與死者併立、想像與現實相融...，死者該如何脫困，生人又該如何自處？ 另外，眾人在面對現代社會中，面臨親人驟逝的傷痛與說不出口的愛，卻對彼此間的信賴造成一次又一次的傷害與磨損。每個人都用自以為是的方法愛人，這樣的愛，真的可以被稱為是愛嗎？這樣的愛其實是一種負擔，是自己的負擔，更對別人造成負擔。

如果這部戲沒有我想像當中的複雜，誠如與坐我隔壁的同學所言，就是單純享受看戲的感覺，如此而已。那我就應該算是真的想太多、看戲不認真。